草书国画入门书籍推荐(国画草稿图)

零基础自学国画,应购买哪些书籍,从什么方面开始学习?

这里有零基础绘画训练营课程，21天从入门到高阶针对零基础学员的绘画课程，建议是从传统美术开始学，素描、速写之类的都需要，打好基础后对以后的发展有极大的帮助，后期也可以学漫画设计、原画设计一类的课程。

当代的如《贺天健画山水自述》、刘松岩老师的《中国传统山水画技法解析》等都是非常好的学习国画书籍。

国画鉴赏专业书籍，我觉得值得推荐的主要有：入门级。蒋勋《写给大家的中国美术史》；秦晓磊《最美中国画100幅》；高居翰《图说中国绘画史》。专题型。

练习工笔线条的书可以买《八十七神仙卷》、《送子天王图》、《维摩诘图》等等。还可以买古代的人画作的画集，如王蒙、沈周、宋人小品等等。很多书籍淘宝、卓越、当当都可以买到的。

书籍视频方面：适合初学者的书我认为现在市面上好多都没有用，内容过于无趣，同时掺杂了过多的技巧，不适于初学者。对于国画基础的学习是很重要的，我认为《芥子园画谱》是不错的选择。

推荐飞乐鸟的绘画教程书，讲解简单、细致，案例好看，非常适合零基础自学上手。比如《国画技法从入门到精通》系列（有花鸟鱼虫等好几本）、《萌翻你的手帐简笔画10000例》等。

求推荐几本可以提升绘画技巧的书籍?

1、以下是一些入门的绘画书籍推荐：《素描的艺术》（TheArtofSketching）：这本书适合初学者，介绍了素描的基本技巧和练习方法，包括线条、阴影和透视等。

2、《中国画技法教程》：这本书从基础到进阶，详细介绍了中国画的基本技法和创作方法，对于初学者来说非常实用。

3、漫画自学可以推荐看《超级漫画素描技法》系列、《从零开始学漫画》系列、《动漫秀场》、《动漫色彩构成》、《漫画创作技巧》、《超级漫画圣经》、《手绘的奇思妙想》、《伯里曼人体结构绘画教学》等图书。

求推荐绘画理论知识书籍

《素描的诀窍》：这本书重点先教你学怎么观察，其次才教你怎么画。倡导：素描不是从技法的循序渐进，而是观察能力的循序渐进。本书已畅销十余年，强烈安利！《30天学会绘画》：非常适合零基础自学者。

《罗丹艺术论》《论艺术的精神》《古画品录》《论艺术之永恒》《中国画观念更新与技法新探》《薛宣林艺术论》《感觉的逻辑》等。

以下是一些入门的绘画书籍推荐：《素描的艺术》（TheArtofSketching）：这本书适合初学者，介绍了素描的基本技巧和练习方法，包括线条、阴影和透视等。

《一口气读懂美术常识》从美术基本知识、美术的重要分类、美术名作和美术名家这四个方面着手，对美术基本常识进行介绍。

（一）《小普罗艺术丛书》（3个系列，共7册）M.AngelsComella 著，台湾三民书局译，出版社： 中国轻工业出版社出版。“我喜欢”两本，是关于颜色的入门游戏书，通过游戏来认识、观察颜色。

新手学画(国画,简笔)有什么推荐的书籍入门

《国画基础教程》：这是一本适合初学者的入门教材，涵盖了国画的基本技法和绘画原理。书中详细介绍了线条、墨色、水墨渲染等基本技巧，并通过实例演示了如何运用这些技巧进行国画创作。

《国画基础技法》：这本书是国画技法的经典教材，详细介绍了国画的基本技法，包括线条、笔墨、色彩等方面的内容。书中配有丰富的实例和练习题，适合初学者入门。

国画鉴赏专业书籍，我觉得值得推荐的主要有：入门级。蒋勋《写给大家的中国美术史》；秦晓磊《最美中国画100幅》；高居翰《图说中国绘画史》。专题型。

当然是《中国画花鸟》，鸟语山林，花香四野，虫鸣草间，鱼翔浅底，学画花木果实、鸟兽虫鱼，提点笔法与墨法之精微妙处，传授置陈布势，构图设色、临摹创作之法。

绘画入门正规训练——水墨画 萧珠玉 著/2003-10-01/江西美术出版社 墨为水墨画的主要色彩，用得最多，一般用书画专用墨汁！墨分五色，主要用水来调和墨色的浓淡。

国画入门先学什么

1、学习国画的最佳顺序是这样的：先学书法，其次是工致画，最后才是写意画，其间伴随着传统文化的学习。所以第一要素是真心想学，并且想学有所成。国画区别与其他画种的一大特点是书法线条。

2、我觉得可以抽出一段时间先进行线条练习，首先进行线条单独练习；接着临《芥子园画谱》；而后临陈洪绶《水浒叶子》，然后先摹后临《永乐宫壁画》，通过练习，使画出线条达到放松和有弹性的程度。

3、先学线条简单的，例如竹子、荷花、小鸭小鸡等。学国画就是先从简单的东西练起，把宣纸用美工刀分的小一点，一张纸练一朵花，一个鸟(简单的， 先练小鸡) (单个的东西) 多多练习。

4、先学水果一类，如：樱桃，杨梅，梨子等等。再学蔬菜，如；白菜，辣椒，茄子等等。再学一些较简单的生物，如：小鸡，麻雀，蝴蝶，蜜蜂等等。再学一些容易的植物，如：牵牛花，太阳花等等。

5、就国画而言。看画一般要先看画面的整体气势，用中国术语来说就是先体味其“神韵”，或者是“神似”；然后再看她的笔墨趣味、画的构图、着色、笔力和线条等；最后才看她的造型，似像不像或形似。